Ubicando mí página en Google me tope con esta descripción del titulo de mi blog que describe en algo la intención de este blog, aunque hay muchas más

Martes, marzo 20, 2007
Espacios intermedios...
"El espacio intermedio, es decir aquel que cumple el rol de mediador entre otros espacios y, particularmente, entre el espacio interior y exterior, es en Arquitectura fundamental para operar las relaciones entre el individuo y el medio que habita. Sin embargo, el espacio intermedio no es el único elemento que permite esa mediación. Esta es posible gracias a la colaboración de estos espacios con otros recintos, elementos, materiales y disposiciones del edificio. Entonces, la intermediariedad en Arquitectura es más que un espacio que se ubica entre otros espacios. Para el autor la Arquitectura es, en todo su conjunto y complejidad, intermediación entre el individuo y el medio que éste habita. Cada trazo de su diseño es una búsqueda de mediación"

"Espacios intermedios" Javier Mozas
a+t numero 6 - octubre 1995

Revisando mis blogs preferidos(EG) encontre este articulo......Para millones de personas en todo el mundo, es uno de los paisajes más reconocibles y con el que conviven diariamente, se trata nada menos que el fondo de pantalla por defecto de windows XP, pero, dónde está el susodicho paisaje?

Se trata de una colina en Napa Valley, California, en esta entrada de la wikipedia tienes la historia del fotógrafo de National Geographic, Charles O´Rear, que inmortalizó la célebre imagen al pasar por este paisaje, normalmente dedicado a la producción vitivinícola, pero a causa de una plaga que durante un tiempo fue replantado con hierba.

Bliss (image) – Wikipedia, the free encyclopedia

El solo caminar por estas amplias calles del casco urbano de Chacao, abarrotadas de gente que sueñan recorrerlas solo por unas horas de manera libre y apropiárselas en el amplio sentido de la palabra. Quedarnos en ellas, sin prisa, hacer de ellas teatros, circos, cines al aire libre, galerías, cafés, y todo aquello que en tu imaginación puedas desear. Bueno para mi y creo que muchos es el poder caminar POR EL MEDIO DE LA CALLE.
Este año parece que se multiplico en nosotros el deseo de caminarlase. Entonces gusta más que seamos más los que necesitamos de estos lugares, que podrían ser más y no solo un día al año. Es increíble verdad, un día al año, un solo día de permiso para tener las calles para nosotros.

Entre los participantes del evento me llamo la atención el artista urbano que estaba interviniendo las fachadas del Mercado, através de una live painting en la que participaban todos los que nos acercábamos al megáfono o gritábamos bien duro cualquier mensaje que se nos pasara por la mente. Durante toda la noche dibujo en distintas pancartas tensadas a lo largo de la fachada, una inmensa caligrafía con nuestros mensajes. Su nombre SUSO 33, artista urbano pionero del graffiti iconográfico, vino invitado por la Embajada de España.

En realidad lo que mas me atrajo de su trabajo o quizás lo que mi imaginario capto fue la necesidad que hay dentro del tema de los graffis y su maravilloso arte, el de repensar sus intervenciones. Valido la idea de la denuncia publica através de su uso, de la manera impositiva de traernos sus mensajes, pero en lo que no estoy de acuerdo es de avasallar los espacios públicos porque si y nada mas, porque allí no hay denuncia. Existe un grandísimo esfuerzo por parte de gobernaciones, alcaldías, condominios, simples habitantes, en restaurar y recuperar espacios que son de todos, espacios que todos pedimos a gritos, espacios donde poder estar y encontrarnos, pero esta claro también que estos espacios pueden tener un excelente calidad y diseño, y que estos nos hace sentir bien tratados y eso es muy sabroso.
Las ciudades se han repensado y de ese proceso han salido maravillosos cambios, y aun así siguen siendo nuestras ciudades. Bueno igual pienso de los graffiti……pienso que es hora que se revisen y propongan nuevas ideas, un refrescar de este maravilloso arte urbano……

Algo de Suso33,
Artista urbano pionero del graffiti iconográfico. Su obra se caracteriza sobre todo por la experimentación con el lenguaje en su contenido, forma y medio (caligramas, iconos, serigraffiti…). Se ha labrado una larga y sólida trayectoria profesional en los campos del muralismo artístico y la pintura para ópera, teatro, danza, cine y publicidad, con clientes como el Teatro Real o el Centro Dramático Nacional. Ha participado en exposiciones en el MNCARS Museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía de Madrid, DA2 el Museo de Arte Contemporáneo de Salamanca, Museo Thyssen-Bornemisza, entre otros.

Es increíble pensar que casi pase un año sin escribir en este tan querido lugar como es mi blog, pero esta como otras tantas ciudades nos comen las urgencias así como quizás algunas veces el cansancio y desanimo, pero después de un hermoso viaje a nuestra vecina Bogota llegue llena de ganas de volver a rescatar este espacio que comparto con todo aquel que pase por aquí a revisar que escribo.
Vengo hablando de Bogota y Medellín desde hace cierto tiempo como si ya hubiese estado en ellas y no se puede hablar de ellas sin tocar el tema de los espacios publicos y lo publico es el espacio de la vida de la democracia y de los que lo habitan. Vengo entendiento lo indespensable que es que nos apropiemos todos de estos espacios.
Gracias a la Alcaldía de Chacao que nos regalo, en varias ocasiones, unos excelentes seminarios del tema de la ciudad y sus espacios públicos.En ellos participaron representantes de varias ciudades latinoamericanas entre ellas gente de Medellín y Bogota. Por ellos comencé a ver que si son posibles los cambios en sociedades y ciudades como la nuestra. Que como me escribió otro tan querido arquitecto colombiano, Alejandro Restrepo, si podemos contar con el derecho a la esperanza, aunque a veces parezca solo un ejercicio de diseño.
Aquí quiero compartir con ustedes algo que fue escrito por el..........

El derecho a la esperanza

Para quienes hemos vivido y amado Medellín, contar los caminos por los cuales ha transitado su historia siempre será una mezcla de emociones.

Nuestro Valle ha sido el espacio de una transformación constante, con sucesos que no olvidamos porque han marcado su presente y definen las bases para la construcción de su futuro.

Hablar de la Medellín de hoy, significa recordar sin timidez su historia reciente. Una ciudad que sobre sus miedos comenzó a edificar una transformación social, cultural y urbana aún en proceso. Sabemos que faltan muchas cosas, pero tenemos la convicción de quererlas hacer. Persiste la fe que nos permite entender que es necesario tener sueños, constancia y voluntad.

A partir de una sociedad y de una administración pública que apostó por la educación, la inclusión social y la inversión en infraestructuras urbanas que acercaran e integraran toda la ciudad, el proceso de cambio comenzó a sentirse.

Más allá de la construcción de nuevos colegios, bibliotecas, sistemas de transporte, espacios para la cultura, el deporte y la vivienda con una reconocida calidad arquitectónica, su localización en espacios olvidados, permite pensar en una ciudad para todos.

La Medellín de hoy acerca a unos y a otros. Asentamientos históricamente aislados, se han transformado en lugares para la cultura y la educación. Habitantes de otros espacios de la ciudad se acercan a ellos para encontrarse con sus similares, para disfrutar juntos nuevos espacios para la vida.

Sueños, voluntad y esperanza. Ese es el camino.

Alejandro Restrepo Montoya, Arquitecto
Profesor Titular Facultad de Arquitectura Universidad Pontificia Bolivariana
Medellín, Colombia

Las embajadas de España, Francia y Alemania en Venezuela colaboraron con la organización del evento, trayendo para la ocasión algunas propuestas artísticas, que se sumaron a los cerca de 200 artistas venezolanos en una noche de arte y espectáculo.

Un centenar de expresiones artísticas de diversas tendencias se sucedieron simultáneamente en las calles del municipio de Chacao, que abarca parte del este de Caracas, con una numerosa participación de vecinos de todas las edades.

Por un día las personas substituyeron a los coches en las calles de este municipio de la capital venezolana y pudieron disfrutar de actuaciones musicales, cuentacuentos para niños, obras de teatro, estatuas humanas, un circuito de 'skateboard', grupos de danza, 'performances' o exposiciones fotográficas, entre otras disciplinas.

España estuvo representada con la 'performance' de danza y música del colectivo Yavestruz, mientras que Francia trajo los grafitis de 'L'artmada', y Alemania al grupo de 'breakdancers' 'Amigo' y al artista plástico Mario Wagner.

El director artístico de Plátanoverde, Héctor Barboza, encargado de la organización del evento junto con la Fundación Chacao, destacó en declaraciones a Efe que la afluencia de gente sobrepasó las expectativas previas.

'El objetivo del festival es el rescate de los espacios públicos, incentivar a la gente a salir a la calle y poner la creación artística al servicio de la ciudad', explicó Barboza, quien también dijo que se trató de la tercera edición de este 'festival inédito en Venezuela'.

'Por el Medio de la Calle' convirtió el casco central de Chacao en un gran espacio artístico, con 22 estaciones donde se sucedieron las representaciones, mientras un numeroso despliegue de personal de la organización y de policías se encargaron de velar por la seguridad.

La directora de la Fundación Chacao, Diana López, subrayó asimismo a Efe que se trató de un evento 'muy cercano a la gente', y que los ciudadanos caraqueños se mostraron 'agradecidos' con los actos que se celebraron hasta tarde en la noche.

TERRA/españa.- CULTURAL Y ESPECTUACULOS

Les recomiendo le den un vistazo a esta web. .myninjaplease.Tiene actualidades en el tema verde (green. mnp) y en arquitectura (archktectura.mnp), los otros temas ya serian de tu eleccion.

Lurie Garden es un inmenso (3-acer) jardín realizado sobre placa (rooftop garden) ubicado en el centro de Chicago, al sur del Millennium Park, limitando con la obra Frank O. Gehry & Associates, Great Lawn con su concha acústica y cubierta. En contraste con lo metálico de la obra de Gehry, este proyecto celebra la ingeniera del paisaje, realza el poder de la utilización de las plantas con un inmensa paleta de especies que Irán respondiendo con las estaciones, y lleva al usuario a verdaderamente vivir un especio verde.

Obra: The Lurie Garden, Millennium Park, Chicago, Illinois
Arq. Paisajista: Gustafson Guthrie Nichol Ltd, Seattle, Washington
Cliente: Millennium Park, Inc.

De visita por la pagina de Entre Rayas encontré el blog Imagenes Urbanas, que tocaba el tema del los Graphitis.Son tan diversas las razones por las que muchos encuentran en este tipo de presencia urbana un modo de realmente hacerse ver y escuchar, que quizás me es muy difícil tomar posición. Es tan inmensamente complicado VIVIR en ciudades como las nuestras, que las maneras de hacerlo serán infinitas, pero en lo que si estoy de acuerdo es que este tipo de intervención nos saca de la cotidianidad, nos hace voltear, pensar, despertar. Es quizás, la manera más democrática de mostrar un pensamiento.
Opinen ustedes

De visita en uno de mis blog favoritos ( Edgar Gonzalez) me encontre con esta propuesta de mobiliario urbano realizado en Viena, es una instalacion Ross Lovegrove de sus nuevas lamparas de calle llamadas arboles solares, que constan de placas de recoleccion de energia solar (fotovoltaicas) y unas curiosas luminarias a base de leds, haciendolas elementos altamente sostenibles dado que el consumo es muy pequeño y la energia consumida es autogenerada por el mismo objeto.

Este trabajo forma parte de la tesis de Jiyeon Song en la Escuela de Bellas Artes.
No sólo es espectacular el resultado sino todo el proceso de diseño del cerramiento perforado por el que se cuelan los rayos de sol a través de microporos (taladrados con distintas inclinaciones) y te leen un poema en la sombra.

Si analizamos bien el código que utiliza se podría proyectar cualquier combinación de píxels (no sólo tipografía) generando una imagen e incluso un movimiento (como realizaba Realities United en sus fachadas de leds).

Edgar Gonzalez
Experiential Typography | One Day Poem Pavilion | Jiyeon Song